DK 2: el cómic más odiado de Batman
Siguiendo con las recomendaciones de YouTube, porque adempas de ser una manera fácil de generar contenido me sirve para tener los videos que me han interesado más a mano, les dejo este del canal de
Salazar Knight sobre The Dark Knight Strikes Again el que según él es el comic más odiado de Batman. Yo lo leí mientras estuve hospitalizado allá por el 2016 y me entretuvo, pese a que es horrible
Vlogs de cómics recomendados por el Amo del Calabozo parte II
Hace poco más de siete años (septiembre de 2016) recomendé aquí seis vlogs de YouTube de cómics que seguía y veía con la mayor frecuencia. Todos esos canales siguen activos, aunque ya no visito ninguno (ni siquiera el mío). Hace poco un youtuber (del que ya hablaré) hizo un video donde a su vez recomienda algunos de los canales de sus colegas, de los cuales sigo a un par. Pero antes de ir con esos canales, repasemos por qué dejé de seguir a los que recomendé el 2016.
Comic Book Girl 19 debe ser la primera youtuber de cómics que descubrí y comencé a seguir. Dejó de subir contenido regularmente durante un tiempo y cuando regresó, su canal se volvió algo así como un club de lectura dedicado casi por complero a DUNE. Yo me leí toda la saga de Herbert a principios de siglo y llegué hasta Dune: Casa Atreides de Brian Herbert y Kevin J. Anderson que me pareció un asco. Posteriormente leí otros libros de Herbert fuera de su famosa saga tales como Los ojos de Heisenberg (que me aburrió muchísimo) y Los creadores de Dios (que está dentro de mi Top 10 de libros favoritos de ciencia ficción). Por lo tanto comprenderán que el club de lectura de Comic Book Girl 19 me interesara un pepino al ser yo mismo un experto en DUNA (no es verdad). Fui a ver ahora en qué está el canal de Danika (su veraddero nombre) y, adivinen: reseña de la segunda parte de Duna dirigida por el tipo de apellido francés ese (no he visto estas películas ni pretendo verlas tampoco).
Poco tiempo después el algoritmo de YouTube me llevó a descubrir al que debe ser el precursor del movimiento “anti SJW”: el polémico Captain Cummings, que al parecer se aburrió tempranamente de toda esa basura, vendió su colección de cómics borró su canal y se retiró para siempre, no sin antes dejar a sus discípulos espirituales: el ex-marine Richard C. Meyer de Diversity & Comics (bautizado luego como Comics Matters) y el artista profesional de Marvel y DC: Ethan Van Sciver de ComicArtistPro Secrets (enemigo online de Chile, tras insultar a pedro Pascal). Estábamos en las postrimerías de lo que llegó a conocerse como ComicsGate y la “Guerra Cultural” que hasta el día de hoy siguen librando los primermundistas con paladines tales como el Critical Drinker, Nerdrotic, Andre Einherjar y los propios Meyers y Van Sciver que lograron levantar sus propias editoriales gracias a esto. Me da pereza explicar el origen y desarrollo del ComicsGate, por lo que aquí hay un artículo sobre el asunto. No lo he leído pero fue lo primero que apareció al googlear.
Variant Comics sigue siendo un canal que recomendaría y la verdad es que no sé por qué no lo he estado viendo estos últimos años. Alex Quinones es uno de los pocos youtubers comiqueros a los que no me dan la gana de plantarle un puñetazo en la nariz y su contenido está bastante bien. Culpo al algoritmo y el hecho que estoy suscrito como a mil canales.
En cuanto a NerdSync de Scott Niswander, me perdió con tanto Velma y Scooby Doo. Si hay una franquicia que no me interesa y nunca me interesó, esa es la de Scooby Doo y este tipo la ama. Nuff’ Said!
A los tres anteriores sigo suscrito (aunque debería aprovechar de desuscribirme a Comic Book Girl 19), pero a estos otros dos: ComicsExplained y Comic Drake. Al primero recuerdo que dejé de seguirlo porque sentía que tras ver sus videos no necesitaba leer los cómics y al segundo porque se puso muy llorón.
Y ahora les presento mis recomendaciones actuales, o al menos los canales que veo regularmente, en ningún orden particular. Read the rest of this entry »
NUNCA SALÍ DEL HORRROSO DUNGEON
BAUTIZO DE FUEGO
Entré casi por azar. Me dijeron que tenía que ser casto, que tenía que donar el diezmo a la Iglesia, que mis mejores amigos serían los sacerdotes, y que bajo ningún motivo, so amenaza de castigo, debía codiciar riquezas y fama. A cambio de tanto sacrificio, se me entregaría una espada sagrada, una bella y reluciente espada, de acero forjado en hornos draconianos y con el mango confeccionado a partir de los huesos de un santo. Única condición para tamaña responsabilidad que conllevaba aquel poder: tenía que consagrarme a Tyr, el dios de la balanza y el martillo de guerra, y cual místico en trance conectándose con la deidad, su voz de trueno resonó con furia dentro de mi cabeza dictándome mis mandamientos: “Revela la verdad, castiga al culpable, deshaz los entuertos y sé siempre justo en tus acciones.”
Allá, por un lejano 1998, cual clérigo entrando al monasterio, hice mis votos, y junto a un grupo de compañeros de escuela, dimos inicio a nuestras andanzas en el mundo de Advance Dungeons and Dragons™, lo que auguraba un futuro lleno de magia, combates brutales, acertijos espeluznantes, presencia de entidades malignas, y cómo no, terribles aventuras en mazmorras repletas de sibilinas criaturas viscosas, atrocidades reptantes, trolles aulladores, y trampas, muchas trampas, que sortear.
Porque la primera e irrefutable verdad del mundo de los juegos de rol, es que una vez que se empuña una espada o un báculo, se levanta sobre la cabeza un sello sagrado o se guarda celosamente un pergamino, ya no hay marcha atrás: el juego de rol domina con sus tentáculos tu mente, invade tu inconsciente, y es el juego mismo la criatura más temible e invencible de todas, el boss más monstruoso, el desafío más terrible, el Dragón de flores rojas que describiría tan bien el poeta español Juan Eduardo Cirlot, aquel dragón como luminosa serpiente azul, que lame nuestros corazones de rocas tersas, cual espejo donde el mar extiende su metal incandescente.
Mis inicios en el mundo rolero fueron accidentados. Tendría catorce o quince años, cuando un compañero, que a su vez tenía a un hermano mayor, ya iniciado (y recordar, iniciado es la palabra clave de todo esto) nos conjugó, o mejor dichos, nos conjuró, junto a otros pocos elegidos, cual caballeros en busca del grial, para adentrarnos en un lugar, en un pliegue del espacio-tiempo que tenía como principal combustible y materia al fuego, pero no cualquier fuego, sino que al fuego secreto de los filósofos, que no es otro que la imaginación , poderosa matriz que nos ayudaría a desatar el desorden y la luz, el frenesí y la magia, y cómo no, la diversión a raudales.
NATANIEL NEIRA: UN DESCONOCIDO EN EL CAOS
Lee NATANIEL NEIRA: UN DESCONOCIDO EN EL CAOS por Michael Rivera Marín, J. M. Almirón y Sergio Alejandro Amira publicada en 2019 por El Nautilus Ediciones aquí ⬇
ATÓMICA: CHOQUE DE PLANETAS
Lee las siete primeras páginas de ATÓMICA: CHOQUE DE PLANETAS por Jossy Alburquenque y Sergio Alejandro Amira publicada en 2019 por Alburquenque Arts aquí ⬇
AKIRA TORIYAMA: ÚLTIMO ADIÓS AL CERVANTES JAPONÉS
Somos una generación —los nacidos entre los 70 y los 80—, que hemos visto la caída de nuestros dioses, esos que aún se resistían a desaparecer en este mundo arrollador de la técnica y del consumo, donde lo numinoso aún se repliega entre los márgenes y bordes de aquellos llamados productos culturales de la industria, una industria desalmada y mecánica, es verdad, pero que sin embargo, por esos leves chispazos de casualidades (que en realidad son azares llenos de sentido), dejaba vislumbrar de cuando en cuando, por breves, brevísimos instantes, la bondad y el milagro del ángel creador, que de manera burlona fue capaz de refugiarse en una serie destinada a niños y jóvenes, y no en la alta literatura llena de grandilocuencia y de excentricidades.
No lo podemos negar: estamos rodeados de productos y de merchandising, de muñecos, dibujos y figuras, pero no nos postramos ante esos ídolos — como piensa cierto sector de la feligresía protestante frente a los católicos (¡impíos adoradores del yeso!)—, porque defendamos a esas imágenes, las reverenciamos, porque dentro de ellas aún emergen radiaciones del milagro, de la magia en un mundo sin magia, de la imaginación en un mundo carente de imaginación, de bondad y belleza en un mundo sin belleza ni bondad, acaso como los últimos estertores del milagro y de la religión en un mundo desacralizado. Read the rest of this entry »
Bibliografía de Sergio Alejandro Amira
NOVELAS
2007. Identidad Suspendida. Colección viaje al fin de la noche. Mago Editores. Santiago, Chile.
2013. Warm blooded killers. Forja. Santiago, Chile.
2014. Kitsune. Editores Fantasmas. La Serena, Chile.
2015. Mad Love 500. Estratos. Quillota, Chile.
2016. Armórica. El Nautilus Ediciones. Concón, Chile.
2018. Sweet Dreams. Editorial Pudú. Valparaíso, Chile.
2018. Otherkin. El Nautilus Ediciones. Concón, Chile.
2020. La mujer escarlata. Áurea Ediciones. Valparaíso, Chile.
2021. Los 40 nombres de la nieve. Áurea Ediciones. Valparaíso, Chile.
2022. Yoshimi paradox. Pan ediciones. Santiago, Chile.
2022. Identidad suspendida: redux. El Nautilus Ediciones. Concón, Chile.
2022. Vacío con forma humana. Pudú ediciones, Valparaíso,
Chile.
2022. Cosas imposibles. Pudú ediciones, Valparaíso, Chile.
2022. Ojos como estrellas de neutrones. El Nautilus Ediciones, Viña del Mar, Chile.
ANTOLOGÍAS Y COLECCIONES DE CUENTOS
1998 Diez máscaras y un capitán. Cinco artistas en diálogo con Pablo Neruda. Ediciones Pazific Zunami Ltda. Santiago, Chile.
2000. Libro de Cuentos de Ciencia Ficción FIXION 2000. W & W Ediciones. Santiago, Chile.
2002. Pulsares / Relatos chilenos de ciencia ficción. Fobos Ediciones. Santiago, Chile.
2005. Visiones 2005 / Antología de cuentos de la Asociación Española de Fantasía, ciencia Ficción y Terror. Barcelona. España.
2006. Años Luz, mapa estelar de la ciencia ficción en Chile. Puerto de Escape / Universidad Valparaíso Editorial.
2007. Bordecerro / Antología de poetas y narradores. Colección Ideas. Mago Editores. Santiago, Chile.
2007. Poliedro Dos. Relatos de ciencia ficción y fantasía. Santiago, Chile.
2007. Alucinaciones.TXT, Literatura fantástica chilena para el siglo XXI. Puerto de Escape Editorial.
2008. Poliedro 3. Relatos de ciencia ficción y fantasía. Santiago, Chile.
2011. Octocéfalo. Ediciones SM. Santiago, Chile.
2016. Café Tacvba. A través de las persianas. Ciudad de México, México.
2016. Espacio Austral. Contracorriente Ediciones. Santiago, Chile.
2014. Poliedro V. Editorial Bajo los Hielos. Santiago, Chile.
2018. Quiero la cabeza de sir Arthur Conan Doyle. Contracorriente Ediciones. Santiago, Chile.
2018. Quiero la cabeza de sir Arthur Conan Doyle. Contracorriente Ediciones. Santiago, Chile.
2018. El Horror Que Vino Del Sur: Un Tributo Latino a Ramsey Campbell Y Al Circulo De Lovecraft. BookBaby.
2018. Zombies chilenos: cuentos no-muertos nacionales. Aurea ediciones. Santiago, Chile.
2019. La Taberna de Insmouth 2. Cathartes Ediciones. Arica, Chile.
2019. Poliedro seis. Triada Ediciones. Santiago, Chile.
2019. The Cure, canciones de cuna para desintegrarse. Marvin. D.F. México, México.
2019. David Bowie, manual de amor moderno para aliens. Marvin. D.F. México, México.
2020. Riffs de miedo. El Nautilus Ediciones. Viña del Mar, Chile.
2020. Confinamiento: Antología de ciencia ficción y terror. Cathartes ediciones. Arica, Chile.
2020. Quiero la cabeza de Bram Stoker. Contracorriente Ediciones. Santiago, Chile.
2021. Proyecto Usher: Antología en homenaje a Edgar Allan Poe. Cathartes ediciones. Arica, Chile.
2021. Cyberpunk. Áurea Ediciones. Santiago, Chile.
2022. Antología del cuento chileno reciente. Editorial Letras de Chile. Santiago, Chile.
2023. Cyberpunk 2023. Áurea Ediciones. Santiago, Chile.
CÓMICS Y NOVELAS GRÁFICAS
2012. Atómica tomo I. Mythica Ediciones. Santiago, Chile.
2014. Atómica: Jumps the Dolphin. MitomanoCómics. Quillota, Chile.
2017. Atómica: Fusión. MitomanoComics. Quillota, Chile.
2018. Atom Candy: temporada 2. Estratos Ediciones. Quillota, Chile.
2018. Atómica: Cygnus. MitomanoComics. Quillota, Chile.
2018. Era Draconiana: dioses del sur contra el titán del caos. MitomanoComics. Quillota, Chile.
2019. Atómica: Choque de planetas. Alburquenque Arts. Santiago, Chile.
2022. Rayén: el poder de tres. Libro de Lenguaje de 6° básico. Santillana. Santiago, Chile.
2023. Cóndor & Huemul. Estratos Ediciones. Quillota, Chile.
WEBCOMICS
2010. Atómica: Got the Time. Mythica Ediciones.
2010. Atómica: Inamovible. Mythica Ediciones.
2010. Atómica: Firestarter. Mythica Ediciones.
2010. Atómica: Taurocatapsia. Mythica Ediciones.
2010. Atómica: El lado luminoso de la luna. Mythica Ediciones.
2010. Zeta #1. Mitomano Cómics.
2010. Zeta #2. Mitomano Cómics.
2011. Zeta #3. Mitomano Cómics.
2011. Zeta: Barricada. Mitomano Cómics.
2012. Zeta #4. Mitomano Cómics.
2012. Zeta #5. Mitomano Cómics.
2012. Zeta #6. Mitomano Cómics.
2012. Atómica/Manu Tara #1. Mitomano Cómics.
2013. Atómica/Ranok Team Up #1. Mitomano Cómics.
2013. Zeta #7. Mitomano Cómics. Mitomano Cómics.
2013. Zeta #8. Mitomano Cómics.
2013. Atómica Team Up #1. Mitomano Cómics.
2014. Zeta #9. Mitomano Cómics.
2014. Zeta presenta: Ganges #1. Mitomano Cómics.
2015. Chispa/Zeta: Encendiendo la mecha #1. Mitomano Cómics.
2015 Zeta #10. Mitomano Cómics.
2020 Zeta #11. Mitomano Cómics.
2020 Zeta #12. Mitomano Cómics
2015. Rayén: El poder de tres #1. Mitomano Cómics.
2016. Nuevos Próceres #1. Mitomano Cómics.
2016. Nuevos Próceres #2. Mitomano Cómics.
2017. Nuevos Próceres #3. Mitomano Cómics.
2017. Nuevos Próceres #4. Mitomano Cómics.
2019. Nuevos Próceres #5. Mitomano Cómics.
2019. Nuevos Próceres #6. Mitomano Cómics.
Yoshimi Paradox: manual de instrucciones
Conversando con un amigo y colega escritor, le dije que consideraba mi novela Yoshimi Paradox más un artefacto que una “novela”. Y si en efecto es un artefacto no muy distinto a una secadora de ropa, tal vez debería incluir un manual de instrucciones.
Yoshimi Paradox es un novela “experimental” publicada el presente año (2022) por la editorial Pan. Es un experimento, al menos para mí, porque es la primera vez que publico una novela de esta clase. ¿Y qué la hace distinta mis otros libros? Veamos a continuación algunos ejemplos que podrían considerarse como parte de las instrucciones (que no explicaciones), de este “artefacto”.
Las diferencias
a) Yoshimi Paradox está dividida en dos partes narrativamente distintas entre sí, pero relacionadas por un tema común. La primera se compone del capítulo titulado Propuesta de tesis que no es solo el proyecto de tesis de Sofía, la protagonista, sino la tesis que intento exponer en la historia. Esta suerte de prólogo está escrito de una forma que podría considerarse tradicional, con un narrador omnisciente que describe el encuentro, entorno y diálogos de dos personajes: Sofía y su profesor de tesis.
A partir del segundo capítulo, estos adoptan la forma de “entrevistas” realizadas por Sofía a distintos personajes con los que dialoga. La idea de escribir algo así me rondaba la cabeza desde que leí La República de Platón en enseñanza media y se reforzó tras llegar a mis manos Conversaciones con Jorge Tellier de Carlos Olivares, que leí a mediados de los 90s. Se sumarían a esta inquietud obras posteriores como Nadie acabará con los libros de Jean-Claude Carrière y Umberto Eco y Conversaciones con Sergio Meier de Carlos Lloró, libro en que tuve el privilegio de participar.
La segunda parte, titulada Por el Nekófono (selección) está en formato de entrada de blog, narrado en primera persona e incluye vivencias personales, reseñas literarias, cuentos y otras digresiones propias de este formato de a mediados de los 2000. La “bloguera” en cuestión es la Yoshimi del título, sujeto de estudio de la protagonista y autora de un único libro titulado Nagareboshi love. Esta parte culmina con un epílogo propiamente tal, donde se retoma el estilo narrativo del primer capítulo.
En cuanto a la “clasificación” de Yoshimi Paradox dentro de algún género, esta novela podría considerarse como un: Read the rest of this entry »
Atómica-Hombre Cordillera Team-Up
Recordando aquella vez que ATÓMICA y el HOMBRE CORDILLERA unieron fuerzas para enfrentarse a… alguien. No, la verdad es que solo estaban practicando sus poses superheróicas (aunque Cordillera tuvo que pagar el arreglo del pavimento). Esta ilustración de dibujos.metagris209 es un homenaje a la portada del cómic de Marvel: Tales of The Thing #3 (julio, 2015) por Randy Green y Rick Ketcham. El Hombre Cordillera es creación de Luis Zuñiga.
Vlogs de cómics recomendados por el Amo del Calabozo
¡Vaya! ¡Hasta yo me sorprendí con este comeback imprevisto! Y ya que estoy de vuelta por estos lados, en forma sospecho bastante limitada, aprovecho de compartir con ustedes los seis vlogs de YouTube que sigo y veo con más frecuencia. Sí, YouTube es una de las principales razones de mi alejamiento de este blog con b, porque si ni yo mismo leo ya blogs, ¿qué se puede esperar del resto? No todos los canales de YouTube a los que estoy suscrito son de cómics, por supuesto, hay varios de cine, de fenómenos paranormales, de ciencia, música, incluso estoy suscrito al canal de Lele, pero de esos tal vez hable en alguna otra ocasión. Read the rest of this entry »
H. A. Riquelme o la saga de un hombre coleccionista
Si vas a su página de facebook, podras leer que H. A. Riquelme es un escritor chileno, con toda una vida en el Norte Grande, y que su obra se expresa en narrativa de ficción en prosa romántica, oscura y misteriosa. Ahora bien, si tienes el privilegio de conocerlo en persona, como yo, te encontrarás con un tremendo tipo, con el que de seguro sentirás que has mantenido una amistad de una vida (pese a haberlo conocido escasos segundos antes) y con el que podrás hablar de los temas más diversos obteniendo siempre una mirada incisiva, informada, y con una gran dosis de empatía y buen humor.
Hugo ha publicado dos novelas altamente recomendables, Saga de un hombre solitario (2015) y Las noches pasadas (2016), ambas de Editorial Forja, y actualmente trabaja en un western ambientado en el norte de Chile con dos colegas. Pero pese a lo “seria” que pueda parecer su literatura, Hugo tiene un lado ñoño que se manifiesta quizás en su máxima expresión: el coleccionismo de figuras de acción (juguetes para los no-iniciados), y de eso hablaremos en la presente charla.
¿Cuál fue tu puerta de entrada al mundo de los superhéroes?
Una revista muy antigua que encontré en la casa de mi abuela en Peñaflor. Creo que pertenecía a uno de mis tíos. Se trataba de El Fantasma. La leí completa, de corrido. Debo haber tenido unos siete años cuando eso sucedió. Después de eso cambió mi perspectiva respecto al género de los superhéroes. Confieso que en un principio me cargó Superman y la mayoría de los superhéroes que veía en TV. Hasta 1992 cuando vi por primera vez la serie animada de Batman… Alucinante.
¿Qué otras series de televisión de superhéroes te entusiasmaron por aquel entonces?
Muy pocas, la verdad. No lograban engancharme con la temática. Es cierto, tenía solo siete años, pero todo lo que veía en la tele hasta ese momento era demasiado infantil a mis ojos. Nunca pude disfrutar mucho las series de DC. Solo hay dos excepciones que si dejaron huella: Batman: La Serie Animada y la Liga de la Justicia. Odié a los Súper Amigos, amé a El Fantasma del Espacio, y luego vino Spider-Man y X-Men. Ahí cambio mi perspectiva.
¿Habías leído más cómics para ese entonces?
De superhéroes muy poco. Solo los que mi tío dejaba olvidado por ahí y siempre en verano cuando iba a Peñaflor a visitar a mi abuela. Mi verdadero acercamiento al cómic nació con Barrabases. Pirulete y compañía fueron por muchos años los únicos superhéroes para mí. Read the rest of this entry »
The Dark Knight III: The Master Race
Acabamos de enterarnos que Frank Miller regresa con una secuela para The Dark Knight Returns titulada The Dark Knight III: The Master Race (más info aquí). Luego de The Dark Knight Strikes Again y en especial de Holy Terror, las espectativas son bajas. Y pese a que la palabra “race” estoy seguro alude a “raza” y no “carrera” me hizo pensar lo mucho que me gustaría ver una versión de The Great Race (1965) con Batman y el Joker. El Gran Leslie sería Batman, por supuesto. Maggie Dubois, Catwoman. En el doble rol del Profesor Fate y el príncipe Frederick Hoepnick estaría no otro sino el príncipe del crimen himself: el Joker, y a Maximilian Meen lo reemplazaría Harley Quinn. ¡Sería la película o comiquita perfecta! ¡Una carrera alrededor del mundo entre el Batimovil y el Jokermovil! Y dado lo bien que le fue a la octava entrega de The Fast & The Furious, creo que el éxito estaría asegurado.¡Qué Batman v Superman!, ¡qué Suicide Squad! ¡The Great Batman Race es lo que demando ver!
Not the droids you are looking for
The Authority vol. 4 #2 (may, 2007). Grant Morrison, Gene Ha, Art Lyon, et al. Read the rest of this entry »
Grant Morrison’s Alternity Performance
The opening night of Steve Cook‘s Alternity show at The Colville Place Gallery (London W1, 9.5.02.) featured an exclusive live performance by Grant Morrison and Ysanne Spevack called: This is fifteen minutes inside one of Steve’s photograph.
According to Temporal An0maly on Vimeo:
Inspired by Steve’s pictures, Grant’s deep, dark, illuminating and ironic words were intensified by Ysanne’s pulsating, rhythmic and phat breakbeat soundtrack. Mind blowing!
60 canciones de los noventas en seis minutos
Ya que escuchamos cuarenta y siete canciones con los mismos cuatro acordes, es hora de pasar a sesenta canciones de los noventas interpretadas en seis minutos por el dúo de comediantes compuesto por Al Newstead y Anna O’Bryan. A diferencia de The Axis of Awesome, ellos se toman la libertad de cambiar las letras de algunos de los temas versionados, siendo particularmente hilarante Another Night de Real McCoy y Dreams deThe Craberries. Those were the days…
GWAR covers Pet Shop Boys
Dave Brockie falleció en marzo de este año, y con él, Oderus Orungus, frontman de GWAR. Poco antes de la partida de Oderus, descubrí en YouTube el canal de The A.V. Club, donde tienen esta sección llamada “Undercover” en la que, con la ayuda de los lectores, elaboran una lista de veinticinco canciones e invitan bandas y solistas a interpretarlas. En la Serie 3, del 2012, GWAR versiona Carry On Wayward Son de Kansas (canción incluída en Iron Fist: Hooked On Rock Medleys). “Kansas fue parte de esas bandas que tomaban su nombre de locaciones geográficas” dice Oderus antes de la presentación, “y esperemos que eso no vuelva a ocurrir porque siendo francos, esas bandas apestaban” (Boston, Chicago, America, Asia y Nazareth son algunos ejemplos que me vienen a la mente).
Pero regresando a GWAR, hace algunos días se subió al sitio de A.V. Club un segundo cover de GWAR, esta vez, del tema de 1984 de Pet Shop Boys: West End Girls. A cargo de las voces están ahora Blöthar (el primer bajista en interpretar el rl de Beefcake the Mighty) y Vulvatron, alter-ego de la multifacética Kim Dylla. Read the rest of this entry »
El Calabozo del Amo del Calabozo 
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